コレクション: トレヴァー・カールトン

モンテトレヴァーカールトンは1972年にワシントン州オリンピアで生まれました。彼が高校を通して絵を描いている間、彼の最初の芸術的な情熱は演技でした。彼は芸術奨学金を提供されましたが、トレバーは俳優になるという彼の夢を追求することを決心し、有名なリー・ストラスバーグ演技ワークショップに出席するためにロサンゼルスに移りました。

オーディションとコールバックの混乱の中で、Trevorは、アンティークとフェイクフィニッシュのデザインを専門とするカスタム家具店で働くことによって、請求書を支払いました。スタイルが生まれたのはここです。回収された材木をキャンバスとして使用して、トレバーは象徴的な有名人から有名なブルースの偉人に至るまでの主題でヴィンテージアメリカーナの画像を描き始めました。

木材を使用することは、非正統的な基盤ではありますが、Trevorが限界を押し広げ、芸術的表現の新しい道を模索する必要性に十分に応えました。すぐに彼は、生のキャンバスをペイントして木の外観を作成し、次に溶剤とサンドペーパーを使用して作品全体を「苦しめられた」外観にすることで、彼の特徴的な苦しめられたスタイルを完成させました。

ロサンゼルスでの数多くのギャラリーショーと民間委員会の後、彼は今や彼のユニークなスタイルをその最もアメリカ的なシンボルであるミッキーマウスに組み合わせました。一連の古典的なロビーカードの絵画に加えて、彼はロックスターと画家の同等の部分であるパフォーマンス作品も作成しました。トレバーは、このショーを行い、彼のアートワークを米国、日本、英国全体で展示するという素晴らしい機会を得ました。

2009年、彼の実験的な性質に忠実であり続けるトレヴァー・カールトンは、彼の「アメリカンヴィンテージコレクション」で大胆な新しい声明を発表しました。これらの驚くべき手作りの作品は、手描きのオリジナルの背景に手で塗られた、手で苦しめられたキャンバスのアップリケを特徴としています。オリジナルのアートワークと最先端のプリント作品のこの画期的な融合により、このコレクションは、これまでのトレヴァーカールトンのアートポートフォリオに最もユニークでエキサイティングな追加の1つになっています。